lunes, 10 de mayo de 2010
martes, 4 de mayo de 2010
materiales que voy a usar.
Lo que usaria para todo lo que es el tutu osea la falda va a ser una tela de nylon 100% llamada tul o tejido de panal. para la playera que es un poco elastica usaria una tela que sea 30% spandex con 70% de poliester. todo esto seria en color rosa.y para pegar la falda con la playera y lograr que parezca vestido usaria un liston de color rosa.
el diseño que elegi para mi muñeca...
Es el famoso tutu que regreso a la moda... ya que despues de haberlo usado sarah jessica parker todas las diseñadoras empezaron a fabricar este tipo de tutus que hacen un outfit sofisticadao y es mas usable.
El que yo voy a hacer es de la diseñadora Stella McCartney que es una diseñadora en moda que nació en Londres el 13 de septiembre de 1971, es la segunda hija del ex Beatle Sir Paul McCartney y Linda Eastman.
Stella McCartney se comenzó a interesar en el diseño de vestuario cuando tenía 12, cuando se hizo su primera chaqueta. Tres años más tarde, fue interna de Christian Lacroix, trabajando en su primera colección de moda, perfeccionando sus habilidades en Savile Row por unos años.
Estudió en su funación de Ravensbourne College of Design and Communication, diseño de moda en Central Saint Martins College of Art and Design a inicios de los '90. Su colección de graduación en 1995 fue modelado por sus amigos y supermodelos Naomi Campbell, Yasmin Le Bon y Kate Moss – gratuitamente – en la pasarela de la graduación. La colección mosotó una canción escrita por su famoso padre, llamada "Stella May Day."[3] El evento fue noticia y estuvo en primera plana de los diarios, y toda la colección fue vendida a Tokio, una tienda de Londres. Los diseños fueron autorizados a Browns, Joseph, Bergdorf Goodman y Neiman Marcus. En 1998 diseñó el vestido de novia de su hermana Mary para su boda con el productor de televisón Alistair Donald.
En marzo de 1997 McCartney fue entrevistada por el director creativo de la marca Parisina de modas Chloé, Karl Lagerfeld. Lagerfeld estaba un poco impresionado con la elección hecha por la marca, argumentando: "Chloé debía tomar un nombre famoso. lo hicieron, pero musicalmente, no de la moda. Esperemos que sea tan virtuosa como su padre." Pese al escepticismo inicial, los diseños de McCartney gozaron de un considerable éxito crítico y comercial. A partir de ahi empezo a vestir a cantidades de artistas como Madonna, su vestuario sale casi diariamente en la revista vogue.
Aqui dejo una imagen del diseño.

si tengo que escojer un nombre al diseño tendria que ser bailarina, ya que al ver que regresa esto a la moda pero para uso diario me hace recordar cuando era mas pequeña y tomaba clases de ballet.
El que yo voy a hacer es de la diseñadora Stella McCartney que es una diseñadora en moda que nació en Londres el 13 de septiembre de 1971, es la segunda hija del ex Beatle Sir Paul McCartney y Linda Eastman.
Stella McCartney se comenzó a interesar en el diseño de vestuario cuando tenía 12, cuando se hizo su primera chaqueta. Tres años más tarde, fue interna de Christian Lacroix, trabajando en su primera colección de moda, perfeccionando sus habilidades en Savile Row por unos años.
Estudió en su funación de Ravensbourne College of Design and Communication, diseño de moda en Central Saint Martins College of Art and Design a inicios de los '90. Su colección de graduación en 1995 fue modelado por sus amigos y supermodelos Naomi Campbell, Yasmin Le Bon y Kate Moss – gratuitamente – en la pasarela de la graduación. La colección mosotó una canción escrita por su famoso padre, llamada "Stella May Day."[3] El evento fue noticia y estuvo en primera plana de los diarios, y toda la colección fue vendida a Tokio, una tienda de Londres. Los diseños fueron autorizados a Browns, Joseph, Bergdorf Goodman y Neiman Marcus. En 1998 diseñó el vestido de novia de su hermana Mary para su boda con el productor de televisón Alistair Donald.
En marzo de 1997 McCartney fue entrevistada por el director creativo de la marca Parisina de modas Chloé, Karl Lagerfeld. Lagerfeld estaba un poco impresionado con la elección hecha por la marca, argumentando: "Chloé debía tomar un nombre famoso. lo hicieron, pero musicalmente, no de la moda. Esperemos que sea tan virtuosa como su padre." Pese al escepticismo inicial, los diseños de McCartney gozaron de un considerable éxito crítico y comercial. A partir de ahi empezo a vestir a cantidades de artistas como Madonna, su vestuario sale casi diariamente en la revista vogue.
Aqui dejo una imagen del diseño.

si tengo que escojer un nombre al diseño tendria que ser bailarina, ya que al ver que regresa esto a la moda pero para uso diario me hace recordar cuando era mas pequeña y tomaba clases de ballet.
claustro sor juana.
Sor Juana fue una mujer muy importante en la literatura.
Pero la parte que nosotras visitamos del claustro de sor juana fue una exposicion de indumentaria que esta hecha sobre los personajes de la independencia de mexico ya que como se celebrara muy pronto el bicentenario de Mexico tomaron como opcion la vestimenta que usaban en ese tiempo.
Las mujeres se vestian muy con vestidos amplios y tipicos de la colonia, y las de clase baja eran mas tradicionales.
los hombres vestian algunos ya como charros y otros mas como sacerdotes.
aqui les dejo fotos de los diseños que mas me gustaron.

Pero la parte que nosotras visitamos del claustro de sor juana fue una exposicion de indumentaria que esta hecha sobre los personajes de la independencia de mexico ya que como se celebrara muy pronto el bicentenario de Mexico tomaron como opcion la vestimenta que usaban en ese tiempo.
Las mujeres se vestian muy con vestidos amplios y tipicos de la colonia, y las de clase baja eran mas tradicionales.
los hombres vestian algunos ya como charros y otros mas como sacerdotes.
aqui les dejo fotos de los diseños que mas me gustaron.

jueves, 29 de abril de 2010
sundaram tagore galeria
en este momento en la galeria sundaram tagore esta ubicada en nueva york, el nombre del fundador es Sundaram Tagore es unhistoriador de arte de Nueva York y galerista. Un descendiente del poeta influyente y ganador del Premio Nobel Rabindranath Tagore, que promueve el diálogo entre Oriente y Occidente a través de sus contribuciones a numerosas exposiciones, así como su mismo nombre y sus galerías de eventos multiculturales y multidisciplinarias. Un candidato para un doctorado en Filosofía de la Universidad de Oxford, Tagore escribe para numerosas publicaciones de arte. Anteriormente fue director de la Pace Wildenstein en Nueva York. Él ha asesorado y colaborado con varias organizaciones internacionales, entre ellos la Fundación Peggy Guggenheim, Venecia, Italia, el Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Arte Moderno de Nueva York y las Naciones Unidas. En 1999, fue nominado por la revista Avenue como uno de los 100 más influyentes de Asia mayoría de los estadounidenses en los Estados Unidos. Se ha desempeñado como jurado de la UNESCO para 2002 21 Diseño de la competencia y el Asian American Arts Center de Nueva York. Recientemente, fue presentado en discusión CNN Internacional para Asia.
las exposiciones que estan presentes desde el 8 de abril hasta el ocho de mayo son dos una llamada Kim Joon que una de sus obras es como la que presento:
las exposiciones que estan presentes desde el 8 de abril hasta el ocho de mayo son dos una llamada Kim Joon que una de sus obras es como la que presento:

y la otra es llamada Sohan Qadri y presenta obras como esta:

la obra que venia en mi postal es del artista Nathan Slate Joseph y es llamada Punjabwalk, hecha en el 2009
con pigmentos ,
58.5" x 35.5" x 2"
martes, 27 de abril de 2010
jueves, 18 de marzo de 2010
analisis de la obra danae de titian
La pintura se realiza como si fuese un friso, en un plan horizontal. Danae desnuda parece recortada en el lecho deshecho esperando a que Zeus se le aproxime en forma de “lluvia de oro”. Separada por una colcha roja que se recoge a los pies de la dama, aparece la figura de una criada negra que, sentada en el mismo lecho trata de recoger en su mandil la lluvia de oro que llega desde el cielo. Esta figura, colocada en paralelo con la de Danae, no hace otra cosa que marcar el contraste entre la sensualidad de la dama con sus formas rudas, ásperas y con un fuerte claroscuro y realzar con su fealdad la belleza de Danae. La blancura de las sábanas y los almohadones se funde con el rosa de su carne desnuda, ya que tan sólo lleva sobre su cuerpo que dibuja una suave diagonal, un sencillo brazalete. Sobre las sábanas, junto a la mano de la mujer (que lleva un pañuelo en ella), aparece dormido un pequeño perro, que dota de placidez y sosiego a la escena.
En el perido de la pintura de danae fue el imperio español lo que mas sobresalia eran la riquezas y el poder.
Utilizaban como telas la lana, la seda, tafetan, terciopelo, samite y pieles.
En el perido de la pintura de danae fue el imperio español lo que mas sobresalia eran la riquezas y el poder.
Utilizaban como telas la lana, la seda, tafetan, terciopelo, samite y pieles.
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